مردان موفق ایرانی در طراحی مد و لباس چه کسانی هستند؟ آیا آقایان ایرانی در رشته طراحی لباس کار می کنند؟ نام مهمترین طراحان موفق ایرانی چیست؟ سایت ” عالی ما ” سعی دارد به این سوالات پاسخ دهد.

در این مقاله نام برخی از این مردان موفق در حوزه مد و لباس را آورده و شرحی از زندگی ایشان را برای آشنایی طراحان و علاقمندان ارائه می دهیم .

رای آقائیان پیشگام طراحی لباس در ایران

از قدیمی ترین طراحان ایرانی بودند که در خانواده ای ثروتمند از تبار ارمنی به دنیا آمد. سال 1317 در تهران متولد شد . به کمک مادر که خیاط مطرحی در زمان خود بود با این رشته آشنا شد و اولین لباس خود را در 13 سالگی طراحی کرد .مادر او در زمان جوانی ، لباس خیاطی برای خانواده پهلوی بود. اولین طراحی لباس وی برای فوزیه فواد مصر ، همسر اول آخرین شاه ایران بود. او سپس به عنوان طراح لباس در سینما و تئاتر بسیار مطرح شد و جوایز معتبر بین المللی را به خود اختصاص داد.

طراحی لباس ری آقایان برای رکس هریسون در دکتر دولیتل (1967)
در دهه 1940 ، فیلم های آمریکایی در پارس محبوب شدند و آقاان به عنوان جوانی به کالیفرنیا می آمد. مادرش درست 30 سال بعد ، درست قبل از انقلاب ایران ، به وی پیوست.

در سال 1963-1964 ، آقیان برای نمایش انواع موسیقی خود در CBS ، لباس و لباس جودی گارلند طراحی کرد. او در سال 1967 به همراه شریک خود باب مکی به خاطر فعالیتش در آلیس Emmy Award جایزه گرفت. آقایان همچنین سه بار برای کار خود در فیلم Geyy ، Gaily در سال 1970 ، لیدی Sings the Blues در سال 1973 و بانوی خنده دار در سال 1976 برای فیلم Alice Through the Looking Glass.” در دریافت جایزه اسکار برای بهترین طراحی لباس نامزد دریافت جایزه اسکار شد. او همچنین مسئول طراحی لباس برای مراسم افتتاحیه و اختتامیه بود المپیک تابستانی 1984 که در لس آنجلس برگزار شد.

آقایان نزدیک به 50 سال شریک زندگی طراح لباس ، باب مکی بود. در اوایل کار باب مکی ، او دستیار آقیان بود. قایان در 10 اکتبر 2011 در خانه اش در لس آنجلس ، کالیفرنیا ، بر اثر انفارکتوس میوکارد درگذشت. او بیشتر عمر خود را برای طراحی لباس برای خانه دیگری از رویال ، یکی در هالیوود ، به عنوان طراح لباس برای ستارگانی چون جودی گارلند ، باربارا استریساند ، دیانا راس و جولی انجام داد. اندروز او 83 ساله بود.

آ

بیژن پاکزاد طراح موفق ایرانی

بیژن پاکزاد(زادهٔ ۱۵ فروردین ۱۳۲۳ در تهران – ۲۷ فروردین ۱۳۹۰ بورلی هیلز طراح و تولیدکننده سرشناس ایرانی-آمریکایی لباس‌های مردانه و عطر و ادکلن بود.  او معمولاً به نام تجاری «بیژن» شناخته می‌شد.

تخصص اصلی بیژن پاکزاد در طراحی لباس مردانه و عطر بود. البته او در کنار این دو، دست به ساخت یک کلت طلایی و طراحی موفق ماشینهای رولز رویس و بنتلی نیز زد.آقای پاکزاد اولین قدم خود در صنعت مد را با افتتاح فروشگاه پلنگ صورتی و واردات برندهای معروف به ایران برداشت.

پس از موفقیت مغازۀ پلنگ صورتی و به شهرت رسیدن آن، پاکزاد دست به بازگشایی بوتیک دیگری در ایران زد که نسبت به پلنگ صورتی در جایگاه بسیار بالاتری قرار داشت و محل رفت‌ وآمد افراد مشهور ایرانی همچون اعضای خانوادۀ پهلوی و سفرای کشورهای مختلف بود.

از آنجایی که ایران از نظر مد برای بیژن مکان کوچکی بود، ابتدا به اروپا مهاجرت کرد و پس از مدت کوتاهی به آمریکا رفت. او در آمریکا با کمک سرمایه گذار معروف ایرانی داریوش محبوبی دست به تاًسیس مغازۀ خود در بورلی هیلز زد. بیژن برای اینکه سطح کار خود را به دیگران اثبات کند، از اولین روز افتتاح بوتیکش هیچ کس را بدون وقت قبلی درفروشگاهش نمی‌پذیرفت.

فروشگاهی که در مدت کمی به گران‌ترین بوتیک جهان معروف شد . حتی شایعه شد که برای ورود به آن متقاضیان باید حداقل درآمدی معادل یک میلیون دلار در سال داشته باشند. پس از مرگ بیژن پاکزاد فرزندان و شریک او آقای محبوبی به گرداندن شرکت بیژن ادامه دادند . تا به امروز‌‌ همان کیفیت قبلی را در محصولات او نگه داشته‌اند.

بیژن در سال ۱۳۵۲ به ایالات متحده آمریکا مهاجرت کرد و در سال ۱۹۷۶ میلادی فروشگاه ویژه خود را در بلوار رودیو درایو واقع در بورلی هیلز افتتاح کرد. بازدید از این فروشگاه تنها با داشتن وقت قبلی امکان‌پذیر است . پیژن همچنین به خاطر داشتن اتومبیل‌هایی نظیر بنتلی آزور زرد رنگ با تزیینات داخلی مشکی و صندلی تمام چرم و سیستم داخل آن – مرسدس بنز اس‌ال‌آر مک لارن مشکی- فراری اف۴۳۰ زردرنگ – رولزرویس فانتوم کوپه زرد رنگ و بوگاتی ویرون معروف بود.

مجله Vanity Fair در سال ۱۹۸۹ نام بیژن را در لیست شیک‌پوش‌ترین‌های (خوش تیپ ترین‌ها) جهان خود قرار داد. بیژن در روز ۲۶ فروردین ۱۳۹۰ در محل کارش در خیابان رودئو در بورلی هیلز دچار سکته مغزی شد و در گذشت.

مراسم بزرگداشت بیژن دو هفته بعد از مرگش در دانشگاه کالیفرنیا، لس‌آنجلس برگزار شد که در آن ۷۰۰ مهمان اختصاصی از جمله هنرمندان ایرانی ساکن آمریکا و ۱۲۰۰ مهمان عادی حضور داشتند . در این مراسم پیام تسلیت برخی از افراد غیر حاضر از جمله فرح پهلوی قرائت شد. جورج هربرت واکر بوش، رئیس‌جمهور اسبق ایالات متحده آمریکا نیز پیامی به مناسبت مرگ بیژن پاکزاد ارسال کرده‌ بود که توسط نیکولاس پاکزاد، پسر بیژن قرائت شد.

مانی مشهوف مرد موفق ایرانی در مد و لباس

او که متولد سال 1938 ( 1320) می باشد، او در نوجوانی به آمریکا رفت و سال 1966تحصیلات خود را در رشته علوم سیاسی در دانشگاه سان فرانسیسکو به پایان رساند ولی به دلیل علاقه به کارهای عملی در رشته تحصیلی اش مشغول کار نشد؛ او در ابتدا صاحب یک استیک فروشی شد ولی مدتی پس از آن به فکر راه اندازی فروشگاه لباس زنانه در سن فرانسیسکو افتاد. سال 1976او در این فروشگاه دست به خلاقیتی زد که به نظر می رسد همین باعث شهرتش شد؛ مشعوف سایزهای جدید از لباسها را متناسب با سلیقه تمامی سنین به تولیدکنندگان سفارش داد و همین باعث رونق کسب و کارش شد. مانی مشعوف هم اکنون صاحب بیش از 312 فروشگاه پوشاک و انواع لباس و زیورآلات زنانه است.

اولین فروشگاه bebe او در سن فرانسیسکو و در دوره ای افتتاح شد که سایز بندی لباسهای زنانه منحصر به سه دسته کلی کوچک، متوسط و بزرگ را شامل می شد.این فروشگاهها که از تجارت موفق او خبر می دهد . اقدام به نوآوری در نظام سنتی سایز بندی نمود تا بتواند در قالب سایزهای جدید، حساسیت‌ها و سلیقه های گروههای سنی بینابینی را همراه با روند تغییرات مد، پوشش دهد. این نوآوری سریعا” مورد استقبال قرار گرفت و راه را برای موفقیت او هموار کرد.

فروشگاه های زنجیره ای Bebe طیف وسیعی از پوشاک و زیورآلات مورد نیاز خانمها را طراحی و تولید می نماید و محصولات خود را تحت نامهای تجاری the bebe, bebeSPORT و ۲b bebe بفروش می رساند. مجموعه فروشگاههای bebe شامل ۳۱۲ فروشگاه می باشد که ۲۱۵ عدد از آنها تحت عنوان بی بی ،۳۲ عدد تحت نام ۲بی بی بی، ۶۴ عدد تحت نام بی بی اسپرت (bebeSPORT) ، و آخری نیز بنام زیورآلات بی بی (bebe accessories) مشغول بکار می باشند.

جلب است بدانید که نام تجاری bebe، برخلاف تصور عموم، ارتباطی با کلمه “بی بی” در فارسی ندارد، بلکه اشاره به بحث فلسفی “بودن یا نبودن” در نمایشنامه هملت دارد.

مانی مشعوف معتقد است که باید سرمایه بدست آمده را صرف امور متعالی تر نمود. با آنکه فعالیتهای سخاوتمندانه وی طیف وسیعی از امور را در بر می گیرد، امااز نظر وی توجه به آموزش مهمترین امور است.

او می گوید” ارتقاء کیفیت آموزش کودکان مؤثرترین روش برای ارتقاء کیفیت زندگی است.” او مبلغ ۱۰ میلیون دلار به عنوان کمک به دانشگاه ایالتی سان فرانسیسکو هدیه داد که بعنوان بزرگترین کمک مالی به این دانشگاه به حساب می آید. نوع دوستی مشعوف نیز مثال زدنی است. او تاکنون کمکهای فراوانی به نهادهای خیریه نموده است و اخیرا” نیز بواسطه مشارکت چشمگیرش، از طرف بنیاد Make-a-Wish در لس آنجلس مورد تقدیر قرار گرفته است.

بوریس بیژن صابری مردی موفق و منحصر بفرد در طراحی لباس

بوریس بیژن صابری متولد 20شهریور 1357 در مونیخ در خانواده‌ای دو ملیتی بزرگ شده است. پدر ایرانی و مادر آلمانی بیژن صابری هر دو در صنعت مد فعال بوده‌اند و تا تولد او شرکت تولید پوشاک خود را اداره می‌کردند. او از دوران نوجوانی توجه زیادی به لباس پوشیدن داشت و همیشه در لباس‌هایی که از بازار می‌خرید تغییراتی می‌داد و برای عوض کردن مدل لباس‌های خود از چرخ ‌خیاطی پدرش استفاده می‌کرد.

در ۲۴ سالگی بوریس بیژن بعد از یک سفر تفریحی به اسپانیا تصمیم گرفت که در رشته طراحی لباس در بارسلون تحصیل کند. او که کارهای چرم دوزی و آشنایی با دوخت لباس های چرمی و ماشین آلات این صنعت را یاد گرفت که به کارهای بعدی او بسیار کمک کرد .

وریس بیژن صابری طراحی یاغی و پیشتاز است که در چند سال گذشته توانسته در صدر جدول طراحان معروف و جوان اروپا قرار گیرد. او نماینده نسل جدیدی است که ویژگی های جدیدی را به بازار مد جهان وارد کرده اند. این طراحان آوانگارد یا پیشتاز روش های قدیمی استادان دوزندگی را با پارچه های متفاوت و با نگاهی مجزا از روال مردم پسند مد، روایت می کنند.

صابری برای طراحی لباس های خود بیشتر از پارچه های تیره رنگ که جنس زبر و خشنی دارند استفاده می کند. لباس های او از سوی بسیاری از ناقدان مد با کارهای “آن دم اویه میستر”، طراح معروف بلژیکی مقایسه می شود.

ویژگی لباس های او دقت در جزییات دوزندگی و استفاده از مواد خاص یا حتی غیر معمول در لباس است. مثلا او پارچه آغشته به چسب را زیر دستگاه فشار قرار می دهد تا ترکیب و بافتی خاص اختراع کند. بوریس بیژن با کمک لابراتوار پژوهش چرم اسپانیا، چرم شفاف را ابداع کرد و با آن کلکسیون کت و دستکش و کفش و کیف تولید کرد. کلکسیونرها این آثار را به عنوان یک اثر هنری خریداری کردند و باعث شهرت او در دنیای مد غرب شدند.

صابری اعتقاد دارد ایرانی بودن در روح او به شکل پنهانی وجود دارد و خود را در تشنگی در جستجو برای کشف راه های جدید و حسی که در برش ها دارد نشان می دهد. شهرت بوریس بیژن صابری در حدی است که “کارل لاگرفلد” طراح مشهور مارک لباس “شانل” لباس های صابری را بر تن می کند. و مدیر انجمن صنفی خیاطان در فرانسه در جریان هفته مد پاریس به دیدن آثار او می رود. این می تواند گویای کیفیت و سطح بالای فعالیت  صابری در این زمینه باشد.

صابری برای طراحی لباس‌های خود بیشتر از پارچه‌های تیره رنگ که جنس زبر و خشنی دارند استفاده می‌کند. لباس‌های او از سوی بسیاری از ناقدان مد با کارهای “آن دم‌اویه‌میستر”، طراح معروف بلژیکی مقایسه می‌شود.

صابری خود در این باره می‌گوید: “اوایل این مقایسه مرا اذیت می‌کرد، چون بیشتر دوست داشتم کاری ارائه دهم که تک و منحصر به‌فرد باشد. اما به هر حال باید پذیرفت که ایده‌های ما برای خلق طراحی‌های‌مان شبیه به هم است و هر دو به “خانواده سیاه ” تعلق داریم.”

او که متولد 11 سپتامبر است و عدد یازده را به شکل‌های مختلف در دوخت لباسهایش نشان می‌دهد. برای مثال دو بند که نشان دو عدد 1 است از دگمه‌ها و یا درز لباس‌هایی که او طراحی کرده آویزان است.

ویژگی لباس‌های او دقت در جزییات دوزندگی و استفاده از مواد خاص یا حتی غیر معمول در لباس است. مثلا او پارچه آغشته به چسب را زیر دستگاه فشار قرار می‌دهد تا ترکیب و بافتی خاص اختراع کند. بوریس بیژن با کمک لابراتوار پژوهش چرم اسپانیا، چرم شفاف را ابداع کرد و با آن کلکسیون کت و دستکش و کفش و کیف تولید کرد. کلکسیونرها این آثار را به عنوان یک اثر هنری خریداری کردند و باعث شهرت او در دنیای مد غرب شدند.

او هر لباسی را اول روی بدن خود شکل می‌دهد و بعد برش‌های آن را با تیمی از دوزندگان و متخصصان در کارگاهش در بارسلون وارد تولید انبوه می‌کند. او شاید بیشتر از هر طراحی شخصا درگیر تولید تک تک لباس‌هایی است که به 63 مغازه در 21 کشور دنیا فرستاده می‌شود. گاهی تک تک کت‌ها را بدون توجه به سایز آنها به تن می‌کند تا ببیند چقدر راحت می‌توان با آن حرکت کرد. او از “چیدمان” برای نمایش لباسهایش بهره می‌گیرد و با چسب و قیر و پلاستیک ذوب شده بر روی لباسهایش پرداخت‌های خاص انجام می‌دهد.

طراحی‌های بوریس بیژن ترکیبی است دست‌ دوز از پارچه‌های گران قیمت و لایه لایه که در پرداخت‌ شان برش‌های معاصری دیده می‌شود. این لباس‌ها با وجود ظاهر آشفته در جزئیات بسیار دقیق هستند. شاخصه‌ی مجموعه‌ی پاییز/زمستان 2012 در پارچه‌های شل و لَخت، برش‌های نامتقارن در چرم‌های فشرده شده، پارچه‌های پنبه‌ای و کتان‌هایی آزمایشگاهی است. این پارچه‌های متنوع در قالب کت‌هایی از پوست بره با یقه‌هایی بسیار بلند، دستکش، ساق و پیراهن و کشباف‌هایی در سایزهای بزرگ، مانکن‌ها را در آرایشی نظامی آراسته است. همه‌ی این لباس‌ها به شکل طبیعی و با آزمایش‌هایی فرساینده رنگ شده‌اند.

عینک آفتابی‌های کرکره‌ای صابری تمام فلزی ساخته شده از فلز اکسید شده با فریم‌های هندسی یادآور داستان‌های علمی – تخیلی کلاسیک هستند. طراحی‌های بوریس بیژن تداعی‌کننده‌ی فرهنگ شرق، سربازها و تاریخ جنگ‌زده‌ی آلمان و قرون وسطی است که در یک جا گرد آمده‌اند تا این بار کیش نو و آیین مد را در ران وی های(runway) شهرهای مصرف‌گرا به چالش بکشند.

پاریس پایتخت طراحان پیشتاز و آوانگاردی است که توانسته اند جایگاه خود را بین مردم تثبیت کنند و توانایی اجرای نمایش‌های خاص را دارند. در پاریس ، فدراسیون مد تصمیم می‌گیرد که چه طراحی اجازه شرکت در هفته مد را دارد و حالا چند سالی است که این طراح ایرانی – آلمانی این مهر تایید را گرفته و جزو صد طراح رسمی در هفته مد پاریس کلکسیون مردانه‌اش را به نمایش می گذرد.” منبع این پاراگراف هنر انلاین”

مایک امیری

مایک امیری (متولد 6 سپتامبر 1976) یک طراح مد است که فعالیت خود را در زمینه ساختن قطعات صحنه برای راک های سخت نمادین مانند آکل رز و استیون تایلرAxl Rose and Steven Tyler آغاز کرد. زیبایی شناسی راک او باعث شد که یک مجموعه کپسول منحصر به فرد برای فروشگاه مفهومی LA ، Maxfield ، طراحی کند و خط تولید لوکس معروف خود را به نام AMIRI در سال 2014 نشان دهد.

امیری با آن مجموعه نخستین ، با شلوار جین جین تزئین شده ، دست ساز ، کاپشن های چرمی ، پیراهن فلانلی براق و پیراهن های گرافیکی ، امضای طراحی مشخصی را برقرار کرد. حساسیت او در طرحی تبدیل به یک گفتمان مشخص اجتماعی مورد مطالعه و مجزا شد و امروزه خطوط لباس و لباس زنانه وی به خاطر حس تصفیه شده خاصی از هنر و صنعت مد و فشن مورد احترام قرار گرفته است. به ویژه و به دلیل تجسم اخلاق پر زرق و برق در فرهنگ لباس های خیابانی .

امیری در حال حاضر در هفته مد پاریس سالانه دو بار مجموعه ارائه می دهد و لباس های آماده ، کفش و لوازم جانبی از برخی از مشهورترین خرده فروشان در سراسر جهان ، مانند بارنیز ، برگدورگ گودمن در نیویورک ، گالری ها لافایت در پاریس ، سلفریج در معرض فروش قرار داده است. در لندن و جویس در هنگ کنگ.Barneys, Bergdorf Goodman in New York, Galeries Lafayette in Paris, Selfridges in London and Joyce in Hong Kong.

از سال 2018 ، مایک امیری عضو CFDA بود ، هنگامی که در جوایز مد CFDA نامزد دریافت جایزه Swarovski برای استعدادهای نوظهور شد. در همان سال ، او در جوایز پیشرفت کفش نیوز از جوایز استعدادهای نوظهور تجلیل شد. در سال 2019 ، مایک امیری در جوایز مد CFDA نامزد طراح لباس مردانه سال شد.

جوایز و نامزدها
سال 2018 ، شورای طراحان مد آمریکا (CFDA) ، مایک امیری در جوایز مد CFDA نامزد دریافت جایزه Swarovski برای استعدادهای نوظهور شد.

2018 ، مایک امیری در جوایز دستاوردهای Footwear News از جایزه استعدادهای نوظهور تجلیل شد.

2019 ، شورای طراحان مد آمریکا (CFDA) ، مایک امیری در جوایز مد CFDA نامزد طراح لباس مردانه سال شد.

نیما بهنود طراح نوشته های پوشیدنی

نیما بهنود (زاده ۲۷ مرداد ۱۳۵۵ در تهران) طراح مد ایرانی و فرزند مسعود بهنود است.، او طراحی لباس را با مهرهای قدیمی و خطوط نستعلیق ایرانی تولید می‌کند و در حال، حاضر گروه ۱۷ نفری نیمانی را که یکی از گروه‌های مد،طراحان لباس نیویورک است، اداره می‌کند. وی در سانفرانسیسکو رشته گرافیک را ادامه داده‌است ، و در سال ۲۰۰۰ وارد مدرسه عالی مد نیویورک و بعد از چهار ، سال فارغ‌التحصیل شده‌است.

 

نیما بهنود اولین طراح مدی است که ، خطوط نستعلیق خاورمیانه‌ای را بر روی لباس طراحی و رایج کرد .او با چهره‌های سرشناس زیادی کار کرده؛ از بهرام رادان گرفته تا پیمان معادی ، کریس رونالدو فوتبالیست سر شناس و بسیاری دیگر از سلبریتی ها که لباس های طراحی شده او را به تن کرده‌اند.

اسکندر نبوی

اسکندر نبوی که از یک مادر اینگلیسی و پدری ایرانی به دنیا آمد. او طراح مد ، مدیون مادربزرگ خود است که هنگام کودکی در پایتخت ایران ، تهران ، بافندگی و خیاطی را آموزش می دهد. او در ادامه به ساختن سبكی پرداخته است كه اشکال باستانی را با زمینه مدرن تطبیق می دهد.

نبوی می گوید: “من خودم را طراح مد نمی دانم.” “من تحت تأثیر لباس هایی هستم که هزاران سال تغییر نکرده است.” با این وجود ، او دارای پیروی از لباس های شیک است که شامل خواننده دایانا راس و ستاره فیلم لورن باکل است. الهام گرفته از لباس قومی و دهقانی ، از شلوار ماهیگیران تایلندی گرفته تا لباس راهب تبتی ، لباس او به زنان مرفه بالای 40 سال فروخته می شود.

نبوی ، که پس از انقلاب ایران در سال 1979 به همراه خانواده خود به لندن نقل مکان کرد ، کار خود را بافندگی جهنده های ریز برای دوستان آغاز کرد. او اولین مجموعه خود را در سال 1994 راه اندازی کرد و یک سال بعد ، هنگامی که فروشگاه نیویورک برگورگود گودمن ، حمل لباس خود را آغاز کرد ، اسکندر را تأسیس کرد.

امروز 90٪ فروش وی در آمریکا است. این شرکت پوشاک و لباس بچه گانه را به مجموعه اصلی خود برای زنان اضافه کرده است و فروش خود را در سال 87٪ از 931،000 پوند در سال 1997 به 6.1 میلیون پوند در سال 2000 ، زمانی که 16 کارمند داشته است ، افزایش داده است.

پرفروش ترین کالای اسکندر شلوار ژاپنی آن برای زنان است. نبوی ادعا می کند هزاران تن از آنها را حتی اگر در مجموعه تابستان 150 پوند قیمت داشته باشد ، در مجموعه زمستان 250 پوند و 400 پوند را از فروشگاه ترمه به فروش می رسانند.

سهیل عباسی

سهیل عباسی طراح خوش فکر ایرانی است که در مراکز معتبر ایران به تدریس مشغول است. طراحان لباس او در ابتدا رشته متالوژی را در دانشگاه علم و صنعت تهران گذراند. علاقه او به عرصه طراحی لباس سبب شد که، به صورت حرفه‌ای و متمرکز دوره ۶ ماهه‌ای را در بخش دپارتمان طراحی ، لباس دانشگاه مالزی بگذراند. او از سال ۲۰۰۶ به عضویت به ، عنوان طراحان فشن اسلامی درآمد.

عباسی نمایش‌های زنده بسیاری ، در سال‌های ۲۰۰۶،۲۰۰۷ و ۲۰۰۹ در مالزی برگزار کرد. در سال ۲۰۱۲ نیز نمایش زنده دیگری از وی، در استانبول برگزار شد.وی نخستین کسی بود که نمایش زنده لباس را در دانشگاه الزهرا برگزار کرد. همکاری با آلبرت کینگ ، طراح مشهور مالزیایی نیز در فعالیت‌های این طراح ایرانی دیده می‌شود.

طراحان موفق لباس ایرانی

طراح موفق لباس ایرانی قسمت دوم